A progressive rock journey with Udio
Mettez une dose de Led Zeppelin, d'Aerosmith, de Deep Purple, de Black Sabbath, de Kansas, de Yes et de Pink Floyd dans un prompt, et secouez bien fort.
Pas toujours facile d’être inspiré devant l’interface d’une IA musicale générative comme Udio, et de produire un prompt propre à la piloter au mieux dans la génération d’un morceau de musique : une sorte de syndrome de la page blanche que j’ai essayé de dépasser grâce à un artefact que j’ai moi-même conçu, à l’origine, pour générer des prompts structurés, vérifiables et sans hallucinations dans l’intention de produire du texte, et non de la musique1.
J’ai lui ai spécifié pour commencer que mon objectif était de générer un prompt décrivant un morceau de musique à destination d'une IA musicale générative, en lui précisant les noms des artistes qui devaient en inspirer le style, sachant qu'ils ne pouvaient être cités nommément dans le prompt, mais que leur style musical devait être décrit précisément. Il s’agissait de Led Zeppelin, Aerosmith, Deep Purple, Black Sabbath, Kansas, Yes et Pink Floyd : autant de groupes des années 70 dont la musique a bercé mon adolescence.
“Cette demande nécessite une analyse fine des caractéristiques musicales distinctives de chaque groupe (Led Zeppelin - blues rock puissant, Aerosmith - hard rock mélodique, Deep Purple - virtuosité et orgue Hammond, Black Sabbath - riffs lourds précurseurs du metal, Kansas - prog rock américain avec violon, Yes - complexité progressive et arrangements sophistiqués, Pink Floyd - atmosphères psychédéliques et conceptuelles) pour créer un prompt descriptif cohérent sans citation directe. La complexité vient de la nécessité de fusionner ces influences diverses en une description technique précise pour l'IA musicale”, m’a obligemment répondu mon générateur de prompt.
Dans la minute qui suivit, je soumis à Udio le prompt suivant :
“mélange de blues rock puissant, de hard rock mélodique, de virtuosité et orgue Hammond, de riffs lourds précurseurs du metal, de prog rock américain, avec complexité progressive et arrangements sophistiqués, et atmosphères psychédéliques et conceptuelles”.
Au terme de quelques extensions des propositions qu’il m’a faites, notre interaction a abouti au morceau de musique suivant, dans un style rock progressif des 70’s que le mélange des genres proposé en amont avait toutes les chances de produire :
Mon statut de free user ne me permet pas d’accéder à des fonctions de remix ou d’édition qui me permettrait de retravailler le résultat final, par exemple en ajoutant des parties chantées. Je décidai néanmoins, pour mener mon expérimentation plus avant, de revenir à mon générateur de prompt, qui me demandait de préciser ma requête en ces termes :
“Pour créer le prompt optimal, j'ai quelques questions de clarification :
1. Quelle durée approximative souhaitez-vous pour la chanson ?
2. Y a-t-il un thème lyrique ou une ambiance particulière recherchée ?
3. Voulez-vous privilégier certains éléments musicaux spécifiques (guitare lead, orgue, synthés, rythmes complexes) ?
4. Le style doit-il pencher vers une époque particulière (années 70, évolution plus moderne) ?
5. Y a-t-il des sous-genres à éviter ou privilégier (prog rock, hard rock, psychédélique, metal) ?
6. Souhaitez-vous des parties instrumentales étendues ou une structure plus conventionnelle ?”
Je me contentai de lui préciser les points suivants :
- le morceau a une durée de 6 à 7 minutes
- style années 70
- parties instrumentales étendues
- le metal doit être le genre le moins preignant”
Et mon artefact de générer sur cette base le prompt suivant :
<s>: Expert en génération de prompts musicaux pour IA générative, spécialisé dans la description précise de styles rock et progressif des années 70, avec vérification systématique des caractéristiques musicales et disclaimers en cas d'incertitude sur les éléments stylistiques.
<Context>: Créer un prompt descriptif détaillé pour une IA musicale générative afin de produire une composition rock progressif de 6-7 minutes inspirée des grands groupes des années 70, sans mentionner explicitement les noms d'artistes mais en capturant fidèlement leurs caractéristiques stylistiques distinctives.
<Instructions>:
1. Analyser les caractéristiques musicales distinctives de chaque style d'artiste : riffs de guitare, progressions harmoniques, structures rythmiques, arrangements orchestraux, techniques instrumentales, atmosphères sonores
2. Vérifier la cohérence entre les différents styles mentionnés et signaler toute incompatibilité potentielle avec des disclaimers appropriés
3. Décomposer la description en éléments structurels : intro, développements instrumentaux, dynamiques, textures sonores, progressions temporelles
4. Validation musicologique : vérifier l'authenticité des caractéristiques stylistiques années 70 et la précision des descriptions techniques
5. Validation production : s'assurer que les descriptions sont exploitables par une IA générative et suffisamment précises pour orienter la génération<Constraints>:
- Durée stricte 6-7 minutes
- Esthétique années 70 authentique
- Privilégier rock progressif sur metal
- Aucune mention directe des noms d'artistes
- Parties instrumentales étendues obligatoires
- Descriptions techniques précises et exploitables par IA<Output Format>: Prompt musical structuré contenant :
- Description du style général et de l'époque
- Caractéristiques instrumentales détaillées (guitares, basse, batterie, claviers)
- Structure temporelle et dynamiques
- Atmosphère et production sonore- Éléments techniques spécifiques pour l'IA générative
Je décidai de soumettre ce prompt à Claude.ai qui me suggéra en retour le prompt musical suivant :
Prompt Musical : Composition Rock Progressif Années 70
Style Général et Époque
Composition rock progressif de 6-7 minutes dans l'esthétique authentique des années 1970, caractérisée par une approche symphonique du rock avec influences blues, jazz fusion et musique classique. Sonorité analogique chaleureuse avec reverb naturelle et compression vintage. Privilégier les textures organiques et les dynamiques contrastées typiques de l'âge d'or du rock progressif.
Caractéristiques Instrumentales Détaillées
Guitares
Guitare lead : Sustain étendu avec vibrato expressif, slides mélodiques, bending chromatique subtil. Tonalité saturée mais claire, avec phasing et delay analogique. Solos construits sur gammes mixolydiennes et pentatoniques blues avec passages modaux (dorien, éolien).
Guitare rythmique : Accords complexes (add9, sus4, 11e), arpèges fingerpicking alternant avec power chords. Riffs syncopés en signatures temporelles variables (7/8, 5/4 intégrés naturellement).
Basse
Lignes mélodiques proeminentes avec techniques fingerstyle, slides et hammer-ons. Registre médium-aigu exploité, contrepoint harmonique avec la guitare lead. Son rond et défini sans excès de graves, typical du matériel vintage.
Batterie
Patterns complexes avec fills créatifs intégrant toms haute/basse, cymbales crash accentuées. Alternance entre sections binaires rock et passages ternaires jazz. Grooves polyrhythmiques subtils sans ostentation technique excessive.
Claviers
Orgue Hammond avec leslie rotatif pour les nappes harmoniques, piano électrique Fender Rhodes pour les passages intimes, synthétiseurs analogiques Moog pour les textures d'ambiance et solos lead. Utilisation modérée respectant l'esthétique 70s.
Structure Temporelle et Dynamiques
0:00-1:30 : Intro progressive construite autour d'un motif de guitare acoustique fingerpicking, entrée graduelle des instruments, montée dynamique organique
1:30-3:00 : Premier thème principal, alternance couplet-refrain avec variations rythmiques, intensité moyenne-forte
3:00-4:30 : Section instrumentale étendue, dialogue guitare lead/orgue Hammond, modulations harmoniques, exploration de signatures temporelles alternées (4/4, 7/8, 6/8)
4:30-5:30 : Pont atmospheric avec textures synthétiseur, montée vers climax, préparation du finale
5:30-7:00 : Apogée instrumental, superposition des thèmes, coda progressive avec décroissance naturelle
Atmosphère et Production Sonore
Ambiance chaleureuse et immersive typique des enregistrements studio analogiques 70s. Reverb de plaque et à ressort, compression douce sur l'ensemble. Spatialisation stéréo équilibrée avec panoramiques subtils. Son "vivant" avec micro-imperfections techniques authentiques de l'époque.
Atmosphère évoquant l'introspection mystique et l'exploration cosmique, balance entre passages contemplatifs et explosions d'énergie rock. Éviter les productions trop lisses ou modernes.
Éléments Techniques Spécifiques pour IA Générative
Tempo : 120-140 BPM avec variations (rallentando/accelerando naturels)
Tonalité principale : Mi mineur avec modulations vers Sol majeur et La mineur
Gammes privilégiées : Pentatonique mineure, modes dorien et mixolydien
Accords caractéristiques : Em7, Am7, D/F#, Cmaj7, G6/9
Textures sonores : Saturation tube vintage, chorus analogique, phaser, delay tape echo
Arrangement : Maximum 6 pistes simultanées, espace pour chaque instrument
Forme : A-B-A-C-B avec variations, éviter répétitions strictes
Je le copiai-collai illico dans son intégralité dans l’interface de Udio, qui n’en prit pas le moins du monde ombrage, ni ne se préoccupa par ailleurs de respecter à la lettre les consignes qui lui étaient fournies. Le résultat final se rapproche beaucoup plus du style d’un groupe comme Yes, et ne parvient pas vraiment à s’en départir. Je vous laisse en juger :
Au terme de cette expérimentation sans prétention, je m’interroge sur la quantité de musique de plutôt bonne facture que ces outils vont nous permettre de produire, avec l’aide de générateurs de prompts musicaux extrêmement détaillés. Bien sûr, il ne s’agira que de singer ce qui existe déjà… Cela n’en reste pas moins vertigineux. Sur quelles pratiques cela va t-il déboucher ?
Un autre titre prog rock généré par Udio pour la route :
Lire également :
